González Vergel, un "apasionado" del teatro clásico, decano de los directores de escena españoles y pionero de la realización en Televisión, es también responsable de la versión de este texto en el que Tirso de Molina recrea algunos de los episodios de María de Molina, regente en dos ocasiones del reino de Castilla-León.

Alberto González Vergel dijo haber recreado esta obra "fiel al autor y a la sociedad de nuestro tiempo", separada en varios siglos de los supuestos sociológicos y políticos del XVII español; se trata de un montaje que constituye un "viejo sueño" de su vida reciente pues releyó la obra de Tirso hace algo más de dos años y la encontró "de rigurosa actualidad", lo que le decidió a montarla.  Así en la rueda de prensa del pasado lunes 23 de marzo, recordó que Tirso de Molina escribió este texto en pleno proceso de "desmembración de España".

También presente en la rueda de prensa la actriz Abigail Tomey aludió a la "exigencia del director respecto al verso", y pidió al elenco una "dicción perfecta y un volumen audible".  Por su parte, Juan Carlos Naya comentó que últimamente ha dejado de lado el teatro clásico, para no "encasillarse", pero confesó haber aceptado este proyecto por estar detrás de él González Vergel, con quien dijo haberse hecho actor.  "Yo opino que el mensaje político de María de Molina no podía ser más conciliador, democrático y prudente", manifestó recordando que, en cualquier caso, "no deja de ser una función histórica".

Junto a estos dos protagonistas, figuran en el reparto de la función Francisco Grijalvo, Pablo Isasi, Ramón Serrada, David Aréu, Elías Arriero, Álvaro Gallegos, Enrique Sanmartín, Aitor Presa, Mauricio Villa y Antonio Palomo.

Como ya es característico en los trabajos de González Vergel, el decorado, ideado por su colaborador desde hace veinte años, José Miguel Ligero, forma parte del concepto ideológico y dramatúrgico de esta "puesta en escena arriesgada que mezcla dos épocas", dijo Ligero. La escenografía, al igual que los personajes, se expresa como un elemento más del reparto y aporta una tercera dimensión a la intencionalidad de la dramaturgia.

 La prudencia en la mujer estará en el escenario de la Sala Guirau hasta el 5 de abril.  En breve más noticias  y comentarios sobre estreno de esta obra en Madrid.